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La supervision est garante de la qualité de la relation professionnelle d'accompagnement humain. Tout praticien de l’interface arts et thérapies, jeune ou chevronné, peut souhaiter effectuer une supervision afin de considérer sa pratique avec un nouveau regard que ce soit pour élaborer des situations difficiles et complexes ou pour imaginer de nouveaux projets.
Sur la base de situations présentées par les participants, dans un petit groupe de 3 à 6 personnes, nous développons une démarche réflexive ancrée dans les ressources individuelles et groupales.
Toutes les dimensions des situations présentées peuvent être réfléchies, qu’elles concernent les patients, le processus art-thérapeutique, le contexte institutionnel ou les résonances personnelles du professionnel.
Informations complémentaires sur demande.
Animé par Jacques STITELMANN
17 avril et 9 octobre 2027, de 9h30 à13h30
Prix : 350.- pour les 2 rencontres ou 200 CHF pour 1 rencontre
Ce laboratoire de formation continue propose une exploration des processus créatifs comme ressource complémentaire à la psychothérapie traditionnelle, en intégrant des approches favorisant l’expression, la symbolisation et la mise en mouvement des processus psychiques par l’usage de différentes formes artistiques.
Réunissant apports théoriques, mise en expérience personnelle et réflexions cliniques, cette formation continue invite les participants à découvrir comment les médiations créatives peuvent soutenir le travail psychothérapeutique, faciliter l’accès aux vécus émotionnels et ouvrir de nouvelles perspectives dans l’accompagnement des patients.
S’appuyant sur les concepts de la psychothérapie expressive, ou poïétique, développés depuis les années 1970, ce laboratoire s’adresse aux psychothérapeutes, psychologues en formation de psychothérapie, ainsi qu’aux psychiatres souhaitant enrichir leur pratique clinique en élargissant leur palette d’interventions thérapeutiques.
Structure : Un week-end d’introduction pouvant être suivi indépendamment de l’ensemble du programme / Dates : 20 et 21 février 2027, 14h, / Prix : CHF 500.-
Un séminaire théorico-clinique et expérientiel tout au long de l’année 2027, 27h / Prix: 1’800.-
Informations complémentaires sur demande.
Coordination : Jasna Kohoutova PhD
La Maison du Récit est pionnière de la pratique du Théâtre-Récit en Suisse romande. Elle s’associe aujourd’hui à L’ATELIER afin d’offrir cette formation à Genève pour la première fois.
Le Théâtre-Récit est une forme de théâtre qui tisse en profondeur l’accompagnement humain et l’art de l’improvisation. Des acteurs, actrices, musiciens et musiciennes y jouent en miroir les récits de vie que les spectateurs et spectatrices racontent sur le moment.
La formation visite progressivement les multiples strates nécessaires à sa pratique: formes spécifiques au théâtre-récit, improvisation, force expressive, spontanéité, confiance en ses ressentis, écoute, élaboration métaphorique, résonances, passage des récits individuels aux récits universels, sensibilité artistique…
Au terme de la formation, les participants et participantes auront élargi aussi bien leurs compétences artistiques que relationnelles.
La formation a lieu un lundi soir sur deux à Genève, entre novembre 2026 et juin 2027, et est complétée par une session intensive de trois jours ainsi que trois journées thématiques à Lausanne. Volume total de formation : 93 heures.
Soirée d’information lundi 12 octobre 2026 de 18h30 à 20h30, Arcade de L’ATELIER, rue des Savoises 9, 1205 Genève. Pour vous inscrire : contact@lamaisondurecit.ch
Animation : Joy Bernabe, secondé par Catherine Fournier
Masterclass sur la thématique Trauma et résilience
TICAT – Trauma-Informed Creative Arts Therapy
Camilla MELE
Vendredi 25 septembre 2026 - 18h00 à 20h30 - en ligne
Attention, Masterclass donnée en ANGLAIS !
Cette Masterclass propose une introduction générale aux approches art-thérapeutiques orientées sur les situations de trauma, associant des réflexions théoriques à des exemples pratiques. Mme Mele y présentera son modèle d’intervention TICAT et les stratégies visant à favoriser la résilience et le bien-être dans des contextes complexes. Veuillez noter qu'il s’agit d’une introduction au modèle TICAT et non d’une formation complète.
Mme Camilla Mele, PhD est professeure associée et art-thérapeute travaillant à l'échelle internationale pour intégrer des approches artistiques tenant compte des traumatismes dans les milieux cliniques, éducatifs et humanitaires.
Inscription par e-mail: .
Tarif : 30 CHF
Masterclass LabOo Nouveaux médias
Playtronica
François Lacroix
6 juin 2026 de 14h15 à 17h15 - en présentiel
Lieu : Atelier de Plume et de cendre de Carole Wolf, à Orny près de La Sarraz
Dans ce labOo-atelier, nous travaillerons avec les platines "playtron" et "touch'me" pour construire des dispositifs d'expression créative. Aucune connaissance préalable n'est nécessaire.
Plus de détails et inscriptions :
https://forms.gle/LGpdvdg1iYX8etXn8
Le laboratoire nouveaux médias - labOo - s'intéresse à la place des nouveaux médias dans l'accompagnement humain. Le groupe se retrouve plusieurs fois par année pour partager les compétences de chacun, explorer des dispositifs et rencontrer d'autres acteurs des nouveaux médias. Pour visiter le blog du groupe, aller sur ce lien
Écopoïétique. Essai sur la nature, la création, la thérapie et le développement humain
Jacques Stitelmann, 2026
ISBN: 978-2-940567-09-6 / 20 CHF + frais d'envoi
L’art, la médiation artistique et l’art-thérapie ont-ils un rôle à jouer dans la résolution de la crise environnementale actuelle et dans la modification de notre relation avec la nature ? Les méthodes de soin et d’accompagnement qui mettent l’accent sur le processus créatif peuvent-elles aider à soulager l’anxiété environnementale ? Les démarches thérapeutiques ou artistiques peuvent-elles changer notre perception de la nature ? L’écologie peut-elle participer au développement de l’art-thérapie et de la médiation artistique et, si oui, comment ?
L’auteur déploie ces questionnements et propose des réponses en explorant le contexte écologique actuel au regard des concepts de nature et de culture. Il examine la manière dont les philosophes, psychologues, psychothérapeutes, artistes et art- thérapeutes appréhendent cette question. Plusieurs situations cliniques et pédagogiques sont présentées pour montrer comment l’art-thérapie et la médiation artistique peuvent intégrer l’environnement naturel dans leur mode d’accompagnement singulier. Elles peuvent ainsi favoriser un rapport enrichissant et offrir une expérience immersive dans la dynamique du vivant en constante évolution.
L'ATELIER a créé les Editions du Rebond, maison d'édition spécialisée en art-thérapie, art, thérapie et développement humain.
Pour en savoir plus, visitez la page des Editions du Rebond.
Pour commander nos livres contacter Soômi Dean à l'adresse suivante: .
